Фото Андрея Кудряшова/ИА "Фергана.Ру"

Настоящим накалом страстей и публичной дискуссией между экспертами, зрителями и участниками сопровождался 10 декабря финал фотоконкурса "Узбекистан: признание в любви", уже второй год проводимого компанией Hewlett-Packard совместно с Ташкентским Домом фотографии с целью популяризации достижений современной цифровой фототехники.

Работа Рината Каримова "Портрет"

Еще месяц назад, прежде чем начать отбор 144 лучших работ из 775 присланных на конкурс, организаторы объявили, что, пойдя на встречу требованиям конкурсантов, пополняют состав жюри, возглавляемого председателем Академии Художеств Узбекистана Турсунали Кузиевым, такими известными и авторитетными в творческих кругах фотохудожниками, как Дина Пенсон, Виктор Ан и Александр Шепелин.

Жаркие споры вокруг идейной и художественной концепции конкурса разгорелись с новой силой, когда неделю назад в Центре современного искусства открылась финальная фотовыставка, заинтересованными посетителями которой стали, в первую очередь, журналисты местной и зарубежной прессы, а так же представители творческой интеллигенции Ташкента. Было сразу отмечено, что, несмотря на большое количество оригинальных и просто красивых работ, ни одна из представленных фотографий или их циклов не выражают с исчерпывающей полнотой темы любви к Узбекистану, и потому, глядя на эту выставку, трудно определить несомненных лидеров конкурса.

Член жюри конкурса Дина Пенсон, дочь классика узбекистанской фотографии Макса Пенсона

- Внедрение цифровых технологий съемки по-видимому изменили и саму идеологию художественной фотографии, - поделились тогда своими соображениями члены жюри. - Фотолюбители, получив в руки современную технику, как бы подтянулись до уровня профессионалов, хотя не совсем. Профессионалы же, надо признать, несколько растерялись перед новыми техническими возможностями...

Композиция Дмитрия Ахунбабаева "Без названия"

Симпатии зрителей по началу солидаризировались вокруг цикла работ молодого фотохудожника из Ташкента Дмитрия Ахунбабаева. Однако выраженная им любовь к родной стране, показалась многим слишком наполненной внутренней болью, о чем свидетельствовала, например, центральная композиция "Без названия", оставляющая ощущение безысходности.

На новом техническом уровне выступил на выставке признанный мэтр пейзажного жанра Владимир Соколов с лирическим циклом "Осенние тропы Ташкента", по поводу которого можно было услышать от зрителей эмоциональные высказывания типа: "Это бесспорно лучшее!..

Мастер пейзажа Владимир Соколов

Красиво и трогательно сфотографировать Самарканд, Шахрисабз или Байсун может любой турист с "мыльницей" на ремешке, а вот так раскрыть красоту Ташкента, дано только тому, кто влюблен в него всю свою жизнь". Но традиционная статичность и безлюдность фотополотен Соколова, возможно, и отодвинула их на задний план в глазах жюри.

Вопреки ожиданиям зрителей, не без оснований рассчитывавших, что богатейшая и экзотичная естественная фактура Узбекистана вдохновит фотохудожников, на выставке явно преобладали предметные композиции, по-видимому, не случайно выделенные организаторами конкурса в специальную номинацию. Было представлено очень много технически безупречных, но по сути банальнейших натюрмортов с цветами, фруктами, вазами и т.п. Знойным дыханием жизни оказались наполнены только работы этнографического цикла старейшего фотомастера Анатолия Вайнштейна, но его работы нельзя было номинировать на Гран-при по той простой причине, что большинство из них были созданы еще 10-15 лет тому назад.

Композиция Бобура Умарова "Голова"